br含蓄蕴场搭配

含蓄蕴场，有大有小。比如，是文字形态的作品，自然字数多的含蓄蕴场为大，反之则小；画面形态的作品，自然占画面比例大的含蓄蕴场为大，反之则小；都是外含蓄蕴场，自然涉及的内容多则大，反之则小。当然，综合艺术的含蓄蕴场大小，从同样的表现形态来看，才有比较的可能。不过，含蓄蕴场的大小，还有另外一层意思，就是含蓄蕴面所联系的含蓄蕴场是多元因素则大，一元因素自然为小了。

是不是所有的含蓄蕴面，都有含蓄蕴场呢？也不尽然。也有零蕴场的现象。我们不妨再以潘天寿的《花狸奴》一画为例，此画是竖幅式，上面四分之三是空白，只有题款几个字及印章，给人一种空灵宁静感，下面四分之一处画着一只猫，这只黑色斑驳的猫，伏下前身，紧贴前爪，两耳上竖，双目圆睁，一副异常警觉的模样，那么它目光注视什么呢？前方什么也不画。我们可以看到只有蕴面而没有蕴场，属零蕴场，因此蕴底自然也很简单，依据我们的经验，我们似乎听到了老鼠窸窸窣窣的声音，也想象到老鼠从洞中探出脑袋，东张西望的模样，或小心的窜上木箱，钻入床后。

唐寅《倦绣图》题有一诗：

夜合花开香满庭，玉人停绣自含情。

百花绣尽皆鲜巧，惟有鸳鸯绣不成。

末尾一句是一个含蓄蕴面，我们会想怎么会“惟有鸳鸯绣不成”呢？关键的含蓄蕴场，就是“玉人停绣自含情”。这个蕴场不大，内含也简洁，因此含蓄蕴底所蕴含的内容，相对来说也比较少。这个美丽的女子，停下了绣针，并不是真的疲倦了，也不是不知怎样绣这鸳鸯，从她双目“含情”来看，显然是正想象着鸳鸯双双对对的欢乐，或憧憬着鸳鸯双双对对的生活，想得入神了，发呆了，自然绣不成那鸳鸯。

上世纪八十年代，看过刘成章的一篇散文，名为《老黄风记》。什么是老黄风呢？文章写道：

它来了。它从苍白的远处，席卷而来，浩荡而来。它削着山梁，刮着沟洼，腾腾落落，直驰横卷，奏出一首恐怖的乐曲。它把成吨成吨的土和沙，扬得四处都是。天空登时晦暗起来。我抬头看太阳，太阳失去了光辉，变得就像泡在浑黄河水里的一只破盆儿。

它尖厉地嚎叫着，狂暴地撕扯着。

本来，世界是和平的，宁静的：禾苗上滚着露珠，花瓣上颤着蜂翅；可是，它—来，这些景象都不复存在了。大片大片的庄稼，倒伏于地。飞鸟撞死在山岩上，鸡飞狗跳墙。

本来，那边刚刚栽下一片树苗，树苗都扎下了根，长出了嫩绿的叶片，可是转瞬间这些树苗被连根拔起，和枯草、羽毛、纸片、干粪一起，全被旋上了高空。

它肆虐着，破坏着，炫耀着粗野。

接着，又写道：

按照陕北的说法，这是老黄风。“老”是“大”的意思，这黄风是够大的了。

庄户人嘻嘻哈哈地咒骂着：

“黑小子风！”

“儿马风！”

“叫驴风！”

这篇散文真是在写老黄风吗？看看结尾：

那帮黑小子们、儿马们和叫驴们，终于裹进一股沙尘，逝去了，无声无息了。

河沟里有几滩棕红色的污泥。我忽然想到，它应该是那帮可恶的家伙遗落下来的。

它不像沤烂了的红袖章么？

这篇散文，在这时才抛出了含蓄蕴面，让我们明白了原来这篇文章是在写“十年浩劫”。那么前面写的老黄风，就是一个含蓄蕴场了，这个蕴场很大。因为大，才可多个角度来写这老黄风，那么对“十年浩劫”也就从多个角度含蓄地表现了。看来，含蓄蕴场大有大的妙用。

现在我们再看看一元含蓄蕴场与多元含蓄蕴场。

上面我们所谈的唐寅《倦绣图》就是一元含蓄蕴场。再如《巴结铭》：

才不在高，摆尾就行；学不在深，吮痔则灵。斯是官场，唯吾聪明。脸色是宝典，爱好作指针。遇喜携礼去，逢丧当孝孙。可以戴绿帽，成犬用。无原则之乱神，无规矩之劳形。权色交易好，笑钱使梦成。马屁云：乐在其中。

这里的“脸色是宝而且只要砸击杀boss后典”一句，可以说是采用了一种比喻性含蓄，含蓄蕴场其实就是“巴结”二字，属一元含蓄蕴场。我们从“巴结”这个角度来理解，“宝典”蕴含着——巴结领导该怎么做，只要看看领导的脸色就知道了；不论哪种情况，你要选择行为方式，这个“宝典”都可以查阅；“宝典”既然是“宝”，就说明看“脸色”是非常行之有效的；同时，这也是许多人的经验概括和理论总结，不然为什么称“宝典”呢？

那么二元或者三元含蓄蕴场又是怎样的情形呢？

我们再看李象群的雕塑《堆云、堆雪》，岛子在《象群雕塑艺术创作论》中，有一段赏析性文字：

让我们接续李象群的第三次转折《堆云、堆雪》继续讨论，我们论断这是一件杰作，是基于它特殊的审美价值。在以往的慈禧形象认识中，人们习惯于认为，她是一位铁腕女皇，有着血腥发迹历史，晚清的专制、腐朽、昏聩、无能皆系于这个女人一身。然而现在坐在我们面前的慈禧形象却是一个令人震惊的裸体女人，她有着细腻光洁的胴体，双乳高耸，咄咄逼人，腹部紧收、引人入胜，与其欲盘欲翘，似迎又拒的臀部和大腿，构成了十足的 挑逗意味，然而当观者的目光与其目光对视时，顿时会被其肃穆、严正的表情镇住，收敛非分之想。雕像的衣纹全然抽象化了，但不是无意味的符号，而是一种直观的表情，强化并突出了慈禧的性感和高傲。“堆云、堆雪”是一个隐喻性的双关语，对此，作者自己有自明、自足的解释，他说：“云可以遮天，雪可以盖地。慈禧坐天下的时候，就如云如雪。但是，当云散雪化以后，她的本质也就完全显现出来———同普通女人一样的躯体。”或许一切都是虚无的，留下的只有史实和史蕴。

从这段文字中，我们看到这个雕塑，含蓄蕴面就是慈禧裸体形象，而含蓄蕴场却是二元的，其中一元是慈禧的身世这个外蕴场，一元是题目“堆云、堆雪”，一切蕴含都是依凭此二元揭示的。

再如丰之恺先生的一幅画，画的是一棵曾遭受砍伐的大树，剩余的半截树干粗壮有力，坚毅挺立，当春天来临时，怒抽枝条，生机勃勃，右侧还题有一诗：“大树被斩伐，生机并不息。春来怒抽条，气象何蓬勃。”这幅画，含蓄蕴面就是这棵树，而含蓄蕴场有这么几元，一元是时代背景正是抗日战争初期，因此有人解读此画是写中华民族虽然遭受到日寇的蹂躏，但如此树一样，依然会挺立而保持旺盛的生命力，当春天来临时，依然郁郁葱葱；一元是滔滔的江河水，因此树就在岸边，而暗指中华民族会受到民族不屈不饶的精神滋养而依然生机蓬勃；三元是树下的人物，暗示中华民族这棵大树，虽然受到灾难，但春暖花开时，依然会枝繁叶茂，庇荫中华儿女。可见，如果是多元含蓄蕴场，那么含蓄蕴面所蕴藏的内容往往也是多元的。这正是增添含蓄容量常用的一个方法。

含蓄蕴底

什么是含蓄蕴底呢？含蓄蕴底就是在文学艺术作品中，含蓄蕴面所蕴含的内容。或者说欣赏者对含蓄蕴面所产生的含蓄悬问，凭咀嚼琢磨而得到的答案，就是含蓄蕴底。最简单的诠释就是文学艺术作品中藏而不露的内容，就是含蓄蕴底。

一.含蓄蕴底的基本特点

1.依赖性

含蓄蕴底不可独立存在，它是依凭含蓄蕴面和含蓄蕴场而存在的，没有这二者，就绝不会有含蓄蕴底。含蓄蕴面所显现的内容，不仅使欣赏着产生含蓄悬问，而产生含蓄蕴底存在的线索，以及形成寻其含蓄蕴底的客观动力，而且在与含蓄蕴场的特殊关系中，使含蓄蕴底的存在成为现实。

举例来说，使色彩富有表现力，是画家的绝技。马建华在《油画色调审美浅谈》一文中说：“草地的嫩绿色，能唤起人们对春天生机勃勃的联想；麦田的金黄色会令人产生丰收的喜悦；朝霞的色彩使人兴奋，感到充满希望；而暴风雨来临前的黑灰色的乌云，会使人们产生心情沉闷、压抑的感觉。但是，我们不能仅仅停留在色彩的生理和心理反应上，要研究它们与人的感情，从而使色彩转化成有感情的色彩，赋予它们以灵魂。”并且举例分析：

“我们可以从19世纪的油画《伏尔加纤夫》中，看到他成功地运用色调来加强对主题的表达。在画中我们不难看出，虽然他运用的是非常明亮的暖调子，但在这暖调子的画面上丝毫没有出现温暖的情调。相反，整个画面给人感觉到的却是阳光酷烈，呈现出的是焦黄的色调，衬托出一群衣着破烂、步履艰难，被奴隶般的劳动折磨得筋疲力尽的纤夫们。我们从画面能隐约感觉到他们的急促的喘气声，似乎听到压抑低沉的‘伏尔加船夫曲’的回声。所以，亮暖调子在这张画中所传达的是一种燥热的令人窒息的情绪，充分体现了画家擅长运用色调在表达情绪、主题方面所产生的魅力。”

这一段文字告诉我们，这幅油画色调非常富有韵味，是含蓄蕴面，而画面中的纤夫是含蓄蕴场，结合这二者，才会有那样丰富的内蕴。

再如古风《读诗随感》：

春撷灵气萌情绿，

枫踏霜露妆山红。

笔耕墨田诗芳菲，

书吟心曲文葱茏。

黄河喜啸黄土地，

紫塞惊叹紫风铃。

琢月蕴辉品位亮，

塑梅呈姿风格工。

此诗尾联中“月”和“梅”都有所指，依凭上下文这个内蕴场，才会明白二者都指“诗”。以月为例，“蕴辉”是说诗写得精彩，富有品位，同时读者会想到“月”给人的联想、想象，是诗的含蓄特点；“月”能勾起人的思念，是诗的魅力；“月”总是让人仰望，是诗横溢的才华。还有《赠诗人》一诗，末尾也有“月”一词，内蕴有些不同，其中还蕴含圆满意：“墨趣皴染品位图，才情点横性灵书。雕璞成玉悬参斗，汲泉酿酒绽兰菊。惊骏文野奔千里，喜帆艺河飞九曲。吟有凤曲春婉转，捧出诗月秋踌躇。”

2.潜在性

含蓄蕴面是凸露的，含蓄蕴底是潜在的，一露一藏正反映了二者的一个重要特点。含蓄蕴底的潜在性，是含蓄艺术手法在文学艺术手法中最根本的价值所在。

在《史记·廉颇蔺相如列传》中，有这么一段文字：

秦王饮酒酣，曰：“寡人窃闻赵王好音，请奏瑟。”赵王鼓瑟。秦御史前书曰：“某年月日，秦王与赵王会饮，令赵王鼓瑟。”蔺相如前曰：“赵王窃闻秦王善为秦声，请奉盆缶秦王，以相娱乐。”秦王怒，不许。于是相如前进缶，因跪请秦王。秦王不肯击缶。相如曰：“五步之内，相如请得以颈血溅大王矣！”左右欲刃相如，相如张目叱之，左右皆靡。于是秦王不怿，为一击缶。相如顾召赵御史书曰：“某年月日，秦王为赵王击缶。”秦之群臣曰：“请以赵十五城为秦王寿。”蔺相如亦曰：“请以秦之咸阳为赵王寿。”

这一段文字中，有几处写得很是含蓄，一是秦王请赵王弹奏瑟，赵王并不推却；而蔺相如请秦王演奏，秦王却大怒，这有意味的原因，半藏半露。细细想来你可以发现这么三个原因，一是请者蔺相如的身份和语气；二是蔺相如口上说秦王擅长演奏秦国的音乐，拿来的却是瓦质的打击乐器“缶”，这似乎在嘲笑秦国的音乐不过就是这“缶”敲击中发出的、只有节拍而无旋律的叮叮咚咚，而秦王擅长的仅此而已；三是蔺相如所说的目的是“以相娱乐”，这样就把傲慢而自视堂堂皇皇的秦王放在了与赵王一样的位置上。

再一个耐人寻味的是，秦御史记载史实写的是“令赵王鼓瑟”，而赵御史写的却是秦王为赵王击缶，这一个“令”、一个“为”意味着什么呢？不难看出，这“令”字蕴含着秦王专横跋扈、不可一世的傲慢气，流露出秦国高高在上的得意，也含有蔑视赵王的意味；而“为”字却说明似乎是秦王心悦诚服地在敲奏缶来取悦赵王。

我们再比较，还可以萌发另一个含蓄悬问：秦王敲奏时，为什么只敲了一下缶，这能算演奏吗？结合含蓄蕴场，秦王请赵王弹奏瑟，赵王不推辞，是因为赵王在秦王面前有恐惧心理在作祟；而秦王在蔺相如的请求下，先是发怒不肯，最后在胁迫下还是极不情愿的勉强敲了一下缶以示演奏，这显然是在蔺相如面前，被蔺相如的英武威猛之气震住了，万般无奈下不得已而为之，实在是应付应付而已。这怎能不使秦王尴尬异常呢？

这些内蕴，正因为是潜在的，所以才耐人寻味；这些内蕴，正因为是潜在的，所以才使文字更简练，更有艺术魅力，更富有欣赏艺术所具有的那种品味、联想和想象的情趣。

戴叔伦有一首五律《江乡故人偶集客舍》：

天秋月又满，城阙夜千重。还作江南会，翻疑梦里逢。

风枝惊暗鹊，露草泣寒虫。羁旅长堪醉，相留畏晓钟。

此诗“风枝惊暗鹊，露草泣寒虫”一联，看似写景，但结合含蓄蕴场，我们体会到在异乡故人相逢，是何等的喜，这“喜”作者依凭“喜鹊”来传达，但这“喜鹊”随着风吹枝动很快就被惊飞，暗指与故人相聚的短暂，不免让人遗憾；同时故人是羁旅之人行踪无定，不知何年再可相逢，又让人感伤，这感伤用秋天寒虫落在草叶间的泪珠来表现，让我们感到凄凉，感到人生的一种萧瑟荒凉。这些喜悲交集的心理，都潜藏在这情境中。

共 24即可传送出副本 88游戏《妖神》官： 88游戏《妖神》注册地址： 88游戏《妖神》交流群号： 54 字 6 页 ... 转到页 【编者按】文章的介绍非常清楚具体，介绍了含蓄蕴底的概念；介绍了依赖性、潜在性、审美性、构件性、创思性等特点；分析论述了含蓄蕴底的容量，决定容量大小的因素；含蓄蕴底的分类，介绍了六个细类；分析了含蓄蕴底与蕴面的关系。论述具体，具有很强的启迪性。【：春雨阳光】【江山部精品推荐01 062005】

1楼文友：201 - 18: 5:09 写含蓄的诗 学习古典诗词